Какой студийный моноблок выбрать лучше?

Что такое импульсный и постоянный источник света?

Профессиональные фотографы нередко в своей деятельности прибегают к съемкам в условиях студии. В таких условиях студийное освещение играет важную роль, помогает создавать фотографии, интересные как с профессиональной точки зрения так и с художественной. Нужный уровень освещения в студии достигается посредством специального прибора – осветительной лампы, установленной на штативе. С помощью штатива лампа легко перемещается и устанавливается в нужных позициях. На практике применяются два варианта студийного освещения – освещение импульсным источником света и освещение постоянным источником света. Первый работает по принципу генерации коротких вспышек, второй обеспечивает стабильный свет.

Импульсный источник студийного света

Импульсный свет генерируется устройством освещения, где присутствуют два вида ламп. Одна лампа, так называемая, пилотная – конструкция с отражателем и высокими линейными характеристиками относительно соответствия мощности света и энергии импульса. Мощность такой лампы обычно варьируется в пределах пятидесяти – трехсот ватт. Прибор идеально подходит для определения теневых зон и моделирования светового рисунка. Вторая лампа – импульсная. Конструктивно имеет два либо три электрода, один из которых поджигающий. Принцип работы построен на генерации электрического разряда между электродами в газовой среде. Импульсная лампа – это источник света с высокой импульсивностью, мощность которого измеряется джоулями. Для собственных нужд любая профессиональная фотостудия обычно применяет импульсные лампы мощностью от пятидесяти джоулей до двух с половиной тысяч джоулей.

Помимо стандартных импульсных ламп точечного действия, фотостудии применяют также источники других типов – линейного, кольцевого и прочих. В процессе фотографической съёмки используются, как импульсная лампа, так и пилотная, но каждая, так сказать, в свое время. Импульсная лампа зажигается в тот момент, когда фотограф нажимает кнопку затвора и фотоаппарат производит свое основное действие. В этот же момент пилотная лампа гаснет и зажигается вновь сразу после завершения импульсной вспышки. Точность совпадения момента спуска затвора и момента вспышки импульсной лампы, имеет большое значение в процессе фотосъемки. Поэтому, с целью обеспечения точности совпадения моментов, прибегают к использованию специальных устройств — синхронизаторов.

Моноблоки и генераторы

Модель импульсного студийного источника света может иметь конструкцию в виде моноблока либо в виде генератора. Моноблок можно рассматривать как наиболее распространенную конструкцию, которая применяется фотографами. Система представляет собой устройство из серии «всё в одном», когда в составе конструкции присутствуют все элементы: лампы, электронные блоки, модули управления. Такая конструкция отличается, во-первых, низкой ценой, а во-вторых, подобное техническое решение делает удобным транспортировку устройства. Однако моноблоки имеют и свои недостатки, среди которых: относительно малая мощность света, достаточно сложная регулировка света в отдельных случаях, а также солидный вес приборов.

Генераторы в отличие от моноблоков состоят из блока управления и осветительной головки. Блок управления соединяется с осветительной головкой посредством кабеля. Генераторы поддерживают универсальный режим установки, то есть, могут инсталлироваться, как на полу, так и на штативе. При этом устройства поддерживают подключения нескольких осветительных головок к одному блоку генератора. Из других особенностей, которые отличают генераторы от моноблоков, следует отметить более высокую стоимость генераторов и повышенную мощность источника излучения.

В качестве постоянного источника света профессиональными фотографами используются галогеновые, флюоресцентные, металлогалогеновые лампы. Постоянный свет широко применяется в практике съемки портретов, однако при этом существуют некоторые профессиональные тонкости размещения источников света и настройки соотношения мощностей используемых ламп. В последнее время почему-то отмечается снижение интереса фотографов к применению источников постоянного света, несмотря на тот факт, что этот вариант в некоторых случаях вполне может заменять импульсные источники. О сайте fotomtv.

html-код для вставки в блог

Студийный моноблок: какой лучше выбрать? Случается так, что в один прекрасный день фотограф понимает: дополнительный источник света просто необходим для качественной работы в студии. Множество статей в интернете, а также советы опытных коллег могут сбить с толку. Однако все они сходятся в одном: новичку крайне сложно самостоятельно выбрать студийный моноблок и понять, какой лучше. Данная статья посвящена именно этой проблеме. Давайте разбираться вместе.

Моноблок: что это такое? Моноблок — это конструкция, которая состоит из двух ламп. Одна из них генерирует вспышку, другая — пилотный свет. Кроме того, устройство включает в себя байонет для насадок и светоловушку. Посредством специального разъема к моноблоку подключается синхронизатор. Управлять параметрами оборудования (например, мощностью или яркостью освещения) можно через панель, расположенную на тыльной стороне.

Часть моделей моноблоков, принципиально отличающихся строением, способна быть источником постоянного света. Весь секрет кроется в отсутствии лампы вспышки. Самостоятельно такие приборы редко бывают востребованы в сфере студийной фотографии. Сейчас они входят в комплекты оборудования. Однако для динамичных съемок подходят отлично.

Импульсные моноблоки также производятся с довольно мощной пилотной лампой, а потому могут достойно играть роль постоянного источника света.

Как вы уже могли заметить, выбор студийного моноблока зависит, главным образом, от одного условия: особенности предстоящей работы фотографа.

Постоянный или импульсный свет? Мастерски управлять характером освещения в условиях студии — важная составляющая работы фотографа. Сравнить ее можно только лишь с магией. Только вместо волшебной палочки у профессионала в запасе имеется пара светоформирующих аксессуаров и отражателей (рефлекторов). Технические решения нередко спасают ситуацию.

Ранее привычным атрибутом студийной съемки был постоянный искусственный свет. За него отвечали галогенные лампы. Включили, настроили, модель почти ослепла. Помимо этого, нагрелся воздух в студии, стало неимоверно жарко, а счетчик электроэнергии не успевает менять показания.

Нужно ли это вам, в особенности в маленьких и без того душных помещениях?

Современные источники импульсного света стали настоящим подспорьем для фотографов, завоевали любовь и популярность как среди новичков, так и профессионалов с многолетним стажем.

Понять причину такого явления просто, стоит только взглянуть на достоинства конструкции. В числе неоспоримых преимуществ импульсных моноблоков следует отметить:

компактность и мобильность; экономное потребление электроэнергии; минимальный нагрев; возможность использовать короткую выдержку при создании фотографии; отражение на снимках широкой гаммы цветов и оттенков; гибкая система настройки мощности импульсов и другое. В числе недостатков значится высокая стоимость. Купить качественный экземпляр светового моноблока от компании, которая успела зарекомендовать себя на рынке, можно за 800-1000 долларов. Более бюджетные варианты обладают дополнительными минусами. К примеру, плохое пилотное освещение (с ним сложнее выстроить рисунок света и тени, передать естественный взгляд модели), низкая скорость перезарядки и т. д..

Возникает справедливый вопрос: нужно ли экономить, чтобы получить плохой результат?

Если не брать в расчет модели моноблоков от компаний, о которых мало что известно, то приобретение устройства для создания студийного импульсного света однозначно стоит своих денег.

На что обратить внимание: говорим о ключевых характеристиках оборудования Выбирая студийное освещение, нужно быть максимально собранным и отбросить в сторону спешку. Вам нужно оценить пространство студии, тематику фотографий, имеющееся оборудование. Студийное освещение стоит дорого, поэтому вам также придется полагаться на финансовые ресурсы.

Главной опорой принятия решения должны быть:

соотношение цена-качество; функциональность оборудования. Прежде чем созваниваться с менеджером интернет-магазина, оформлять заказ или отдавать деньги, внимательно изучите все параметры понравившегося моноблока. Какие именно? Обо всем по порядку.

Панель управления и настройки моноблока

Мощность Основной характеристикой импульсного моноблока является мощность. Обычно, когда речь заходит о свете, человек говорит о количестве используемой энергии. Измеряет он ее в Ваттах. В случае с импульсным светом, напротив, важно количество излучаемой энергии. Здесь уместно измерение мощности оборудования в Джоулях. В среднем современный моноблок способен выдавать от 150 до 1000 Дж/сек. Именно от этого показателя напрямую зависит яркость вспышки. Соответственно, чем он выше, тем насыщеннее свет.

Если вы планируете фотографировать в просторных помещениях и помещать в кадр много объектов, нужно позаботиться о достаточной их освещенности. При портретной съемке вспышка такой мощности вряд ли понадобится. Пилотный свет также нуждается в проверке. Низкая мощность ламп не позволит сфокусироваться на деталях и получить точную визуализация света и тени.

Длительность импульса За какое время прибор способен излучить достаточно сильный световой поток (не менее половины максимальной мощности лампы)? Ответом на данный вопрос и будет показатель длительности импульса. Считается, что этот параметр должен быть минимальным для корректной и комфортной работы фотографа. Дело в том, что объекты в кадре могут двигаться. Остаточный свет может привести к размытию изображения. Если импульс мгновенно загорится и погаснет, матрица так же быстро уловит этот момент.

Хотите четкую картинку? Выбирайте моноблок с наименьшим показателем длительности импульса.

Скорость перезарядки Чтобы создать мощный импульс, вспышке требуется перезарядка. Чем меньше у нее уходит на это времени, тем лучше продвигается работа фотографа. Дело вот в чем. Модели не могут застыть в одной позе на 6 секунд и ждать, пока камера будет готова запечатлеть их красоту и неповторимость. Конечно, кто-то скажет «почему бы и нет». Но нет. Зачем усложнять процесс и затягивать драгоценные секунды? Быстро, четко, качественно — вот как должно работать студийное оснащение. Оптимальное время перезарядки составляет от 0,6 до 2 секунд. Помните, что если вспышка не сработала на полную мощность, то время ее перезарядки сокращается.

Какой можно сделать вывод Правильная комбинация световых моноблоков и постоянных источников света, применение всевозможных насадок и аксессуаров позволит добиться впечатляющих эффектов и создать настоящий шедевр. То, какой тип моноблока вы подберете, зависит от вашего уровня профессионализма и возможностей бюджета.

Случается так, что в один прекрасный день фотограф понимает: дополнительный источник света просто необходим для качественной работы в студии. Множество статей в интернете, а также советы опытных коллег могут сбить с толку. Однако все они сходятся в одном: новичку крайне сложно самостоятельно выбрать студийный моноблок и понять, какой лучше. Данная статья посвящена именно этой проблеме. Давайте разбираться вместе.

Что это такое?

Моноблок — это конструкция, которая состоит из двух ламп. Одна из них генерирует вспышку, другая — пилотный свет. Кроме того, устройство включает в себя байонет для насадок и светоловушку. Посредством специального разъема к моноблоку подключается . Управлять параметрами оборудования (например, мощностью или яркостью освещения) можно через панель, расположенную на тыльной стороне.

Постоянный или импульсный свет?

Ранее привычным атрибутом студийной съемки был постоянный искусственный свет. За него отвечали галогенные лампы. Включили, настроили, модель почти ослепла. Помимо этого, нагрелся воздух в студии, стало неимоверно жарко, а счетчик электроэнергии не успевает менять показания.

Говорим о ключевых характеристиках оборудования

Мощность

Правильная комбинация световых моноблоков и постоянных источников света, применение всевозможных насадок и аксессуаров позволит добиться впечатляющих эффектов и создать настоящий шедевр. То, какой тип моноблока вы подберете, зависит от вашего уровня профессионализма и возможностей бюджета.

Приветствую любителей света и тени!

В продолжение цикла статей для новичков о студийном оборудовании, в сегодняшнем материале я расскажу о студийных источниках света (моноблоках).

Пожалуй, моноблоки — это главное «железо» любой студии, количество и качество которых (в тандеме со светоформирующими насадками и фонами) позволяет решать широчайший спектр задач.

Что собой представляет классический студийный моноблок?

Это конструкция, у которой спереди находится лампа, генерирующая световой импульс (вспышку), лампа пилотного света и байонет для крепления насадок. Сзади у моноблока — кнопка включения, разъем для подключения синхронизатора, светоловушка, элементы управления мощностью импульса, яркостью пилотного света, звуковой индикацией и другие. Иногда управляющие элементы расположены не сзади, а на боковой поверхности моноблока.

Также существуют моноблоки, принцип работы которых заключается в создании постоянного источника света. В таких моноблоках отсутствует импульсная лампа, как и пилотная лампа, а свет создается с помощью определенного количества специальных ламп. Некоторые производители выпускают импульсные моноблоки с достаточно мощным пилотным светом, что позволяет использовать их в роли источников постоянного света.

Итак, по принципу работы весь ассортимент студийных источников света можно разделить на два типа: источники импульсного и постоянного света. Возможно, читатель задастся логичным вопросом:

Какой тип моноблоков лучше — генерирующий постоянный свет или все же импульсный?

Перечислю основные плюсы и минусы обоих, а решать, какой подходит для ваших задач — уже вам самим. Итак, наибольшей популярностью в среде как профи, так и любителей пользуются источники импульсного света.

Моноблок импульсного света ELINCHROM Style RX-300

К его достоинствам можно отнести:

Как видите, плюсов вовсе не мало. Из минусов можно отметить высокую стоимость (около 800-1000 долларов за качественный моноблок от именитого производителя), сложность съемки на открытых диафрагмах. Разницу светового рисунка — импульс дает более контрастные и резкие тени, по сравнению с пилотным светом.

У бюджетных решений есть дополнительные минусы: при слабом пилотном свете сложнее выстраивать световую схему (усугубляется насадками с диффузными поверхностями), зрачки у модели на фото, возможно, будут расширены. Также в дешевых импульсных моноблоках зачастую гуляет световая температура в зависимости от мощности, низкая скорость перезарядки (особенно на максимальной мощности импульса).

В целом, если не принимать во внимание дешевые экземпляры от ноу-нэйм производителей, импульсный свет определенно стоит своих денег. Он обладает впечатляющими характеристиками и подходит для решения практически любых задач.

Что может предложить фотографу постоянный свет?

Какие же недостатки? Их, к сожалению, достаточно много: высокое энергопотребление и теплоотдача: постоянный свет существенно нагревает рабочую поверхность насадок и окружающую среду, а значит, в небольшой фотостудии использовать такой свет сложно — очень быстро наступит «Африка», лицо модели начнет блестеть от пота. Также не рекомендую в тесной студии производить съемку продуктов или цветов — они быстро потеряют свежесть. Высокая стоимость качественных экземпляров также не способствует популяризации — за модель от именитого производителя (даже небольшой мощности, около 400 Ватт) попросят около 4000 долларов!

Бюджетные моноблоки постоянного света добавят минусов: это плохой цветовой охват, появление шумов в синем канале, съемка на повышенных ISO ввиду нехватки мощности.

Как я и говорил ранее, выводы делайте сами, какое оборудование подходит именно вам для съемки в студии. Скажу лишь, что в идеальной студии должны быть в наличии как импульсные, так и постоянные источники света, желательно, качественные и надежные, ибо для разных задач могут понадобится разные инструменты. В следующем материале читайте о светоформирующих насадках для моноблоков.

P.S.: Комбинируя свет импульсных и постоянных источников света, используя разнообразные насадки и аксессуары, можно добиваться весьма разнообразных и впечатляющих эффектов. Но это тема не для новичков и уж точно — предмет отдельного рассказа.

В продолжение разговора о базовых знаниях, необходимых новичку для съемки в студии, темой нашей сегодняшней статьи будет разбор светоформирующих насадок для студийных моноблоков: какие они бывают и какой результат можно получить с их помощью.

Сам по себе, «голый» моноблок нам сейчас не слишком интересен, моделирует-то свет насадка. Крайне рекомендую узнать о трех основных видах освещения (если вы еще не читали об том) из этой статьи: Виды освещения: рисующий, заполняющий, контровой.

Условно можно классифицировать существующие насадки для моноблоков, исходя из их характеристик.

1. По типу байонета и производителя.

Да-да, байонет есть не только у вашего фотоаппарата, в конструкции моноблока используется схожая технология. Различаются байонеты по диаметру и способу закрепления насадки. Как правило, моноблок и насадка должны быть одной марки, более того, у некоторых производителей студийного осветительного оборудования есть разделение оборудования по классам: к примеру, профессиональная линейка моноблоков и линейка для любителей. Байонет в этом случае может использоваться разный. Однако существуют переходники для байонетов, которые позволяют использовать различные сочетания моноблоков и насадок, не обязательно одной компании. А еще некоторые производители используют одинаковый байонет, что весьма удобно для потребителя.

2. Разновидности насадок.

Здесь я перечислю те насадки, которые чаще всего используются в студии. Зонт белый, зонт серебристый, софт-бокс, стрип-бокс, октобокс, портретная тарелка (beauty dish), тубус, шторки+соты+цветные фильтры (обычно идут в одном комплекте), рефлекторы (в том числе фоновые), линза Френеля.

3. По принципу работы.

Основных принципа всего два: насадка работает либо на отражение, либо на просвет. К примеру, серебристый зонт работает на отражение, а софт-бокс — на просвет. Универсальной насадкой можно назвать белый зонт — обычно он используется на просвет, однако, никто не мешает вам использовать его на отражение.

4. По жесткости / мягкости светового потока.

Можно отнести к категории насадок, дающих жесткий (рисующий) свет: портретную тарелку, тубусы, шторки (с сотами и без них), рефлекторы, а также зонты на отражение. Мягкий (заполняющий) свет формируют софт-боксы, стрип-боксы, октобоксы, зонты на просвет. Чтобы получить контровой свет в студии, обычно используют источники жесткого света. Для создания аккуратного светового пятна на фоне используют разновидности фонового рефлектора, с ним также используют цветные фильтры — для изменения цвета светового пятна и отчасти, тонирования фона.

Особняком среди насадок стоит линза Френеля (может поставляться производителем в виде моноблока). Ее сложно отнести к определенной категории ввиду универсальности, которая обеспечивается ходом лампы относительно линзы. Условно можно отнести этот девайс к полу-жестким источникам света. Подробнее о линзе Френеля читайте в конце статьи.

Обратите внимание! Жесткость/мягкость светового рисунка также зависит от площади насадки и от расстояния до объекта съемки. То есть, на расстоянии 10 метров от объекта съемки даже большой октобокс становится источником жесткого света. Почему? За счет большой удаленности от объекта он превращается в точечный источник света.

5. По термостойкости материалов.

Как вы наверняка знаете, существуют моноблоки двух типов: импульсного и постоянного света. И если в первом случае параметр устойчивости к высоким температурам не критичен, во втором он необходим (из-за высокой температуры ламп постоянного света) во избежание возгорания. И хотя стоимость насадок из термостойких материалов несколько выше, я считаю, что на безопасности не экономят. В своей студии я пользуюсь софт-боксами и стрип-боксами только из термостойких материалов: даже в импульсных моноблоках есть пилотный свет, который ощутимо разогревает воздух внутри.

Теперь рассмотрим светоформирующие насадки подробнее.

Насадки с диффузными поверхностями: в эту группу попадают зонты, софт-боксы, стрип-боксы и октобоксы.

ELINCHROM — Translucent Umbrella 85 cm

Основа всех этих насадок — специальная матовая белая ткань, которая обладает внушительными рассеивающими свойствами и позволяет получить мягкий, рассеянный свет. Софт-боксы, в отличие от зонтов, дают более правильные по форме блики, более равномерно освещают объект.

ELINCHROM — Portalite Softbox

Разница между бликами особенно заметна при съемке портретов (по форме блика в зрачке модели почти всегда можно определить, какая насадка использовалась при съемке). Поэтому использование зонтов в портретной съемке не всегда можно считать оправданным.

В зависимости от мощности света и удаленности от объекта съемки с этими насадками можно получать весьма разнообразные эффекты.

Рефлекторы, в зависимости от формы, бывают широкими, средними и длинными, с разной фактурой отражающих поверхностей.

ELINCHROM — Maxi Lite Reflector 43° 40 cm

С рефлектором переход от света к тени становится градиентным и чем больше площадь отражающей поверхности рефлектора, тем больше отраженные лучи смягчают переход из света в тень. Рефлекторы зачастую используются в паре с сотами, шторками или фильтрами.

Сотовые фильтры, или проще говоря, соты, нужны для создания акцентного освещения.

ELINCHROM — Reflector Grid Set 21 Complete

Используются как правило в паре с рефлектором. Выглядят они, как пчелиные соты: металлическая конструкция с шестиугольными ячейками матово-черного цвета. При использовании сот мы получим световое пятно с равномерной засветкой центральной части и плавными, размытыми краями вплоть до полного затухания. Поэтому чаще всего соты используются для локальной подсветки а также часто применяются в контровых источниках света.

Конический рефлектор или тубус нужен для создания локального освещения.

ELINCHROM — Snoot Reflector & Grid

Это металлический конус, который устанавливается на рефлектор или на моноблок. Тубус ограничивает световой поток до размеров узкого луча, таким образом получаем световое пятно с резко очерченной границей светотени. К нему также предлагаются насадки в виде сот с разным их диаметром.

Фоновый рефлектор, как становится понятно еще из названия, нужен для красивой подсветки фона, он дает равномерный по интенсивности световой круг, без резких переходов от света к тени по краям.

ELINCHROM — Background Reflector

Для получения менее контрастного освещения, с умеренными по глубине и жесткости тенями, используется портретная тарелка. Обеспечивая хорошее рассеивание света и удобство при моделировании светового потока, без избыточной резкости, она заслуженно снискала славу в рядах фотографов-портретистов.

ELINCHROM — Softlite Reflector 55° 44 cm — silver

Хотя есть у этой насадки противоречивый аспект — не слишком эстетичная граница перехода в тень.

Шторки — это насадки на стандартные рефлекторы, с четырьмя подвижными металлическими лепестками. Оперируя ими, фотограф регулирует угол распространения света. Вместе со шторками обычно идут в комплекте соты и фильтры (нейтральные, диффузионные или цветные). Наиболее часто шторки используют для освещении фона или для создания контрового освещения.

Цветные фильтры используются для изменения спектрального состава света.

ELINCHROM — Grey Colour Gels Set 21 cm

Устанавливаются они на рефлекторы и позволяют получать множество вариантов цветовой партитуры, добавляя новые возможности для фотографа. Цветные фильтры бывают нескольких типов. Наиболее распространенные — фолиевые или пленочные фильтры. Это окрашенная полимерная пленка, в рулонах или нарезанном под размер фильтродержателя виде. Не являясь термоустойчивыми, фолиевые фильтры могут расплавиться от работающего длительное время пилотного света, так что будьте осторожны.

В бюджетных решениях цветные фильтры производятся в виде колпачков из твердого прозрачного полимера и одеваются непосредственно на рефлекторы.

Спот-насадка — это оптическая система, построенная на базе двух линз. Первая линза фокусирует световой поток в пучок, вторая — проецирует этот поток на фон.

ELINCHROM — Mini Spot Lite

Расстояние между линзами содержит отверстие для установки маски Гобо. Именно маска задает итоговую форму спота (светового пятна). За фокусировку пятна отвечает передняя линза — вращая ее, фотограф добивается необходимой ему резкости спота. Маска Гобо создает световое пятно именно той формы, которой обладает сама. Бывают маски Гобо простые, например, в форме круга или звезды, и более сложные, имитирующие источники естественного освещения — оконный проем, жалюзи и т.п. Еще маски Гобо бывают цветными и даже с фото-изображением, напоминающим диафильмы.

Линза Френеля. В фотографический мир она перекочевала из мира кинематографа, где зарекомендовала себя, как многофункциональный инструмент.

ELINCHROM — Fresnel Spot SPP 6000

Основных конструктивных отличий у нее две: либо это специальный моноблок, с уже встроенной линзой Френеля, либо спот-насадка для стационарного моноблока. Предназначена она в основном для предметной съемки, фуд и фэшн-фотографии, и конечно же для классических портретов. Линза генерирует специфический, очень качественный свет — с глубокими тенями и высокой цветовой насыщенностью, так легко узнаваемый в кинематографе. Формируют световой поток параллельные лучи, они определяет характер получаемой светотени. Рассеянных лучей в этом потоке практически нет, и оттого контраст светотени достаточно высокий. Прибор может включать импульсную лампу, что увеличивает его мощность и позволит филигранно управлять световым потоком с большего расстояния. На близком расстоянии линза Френеля особенно хороша для предметной съемки — оперируя пучком света, можно сделать идеальное освещение для съемки натюрмортов.
Еще с помощью линзы Френеля можно проецировать различные теневые силуэты, падающие на фон или даже на модель.

Как видите, все достаточно просто, и вы теперь знаете, зачем и для чего нужны светоформирующие насадки в студии. В следующих материалах я расскажу вам о базовых световых схемах, наиболее распространенных ошибках, которые допускают поначалу студийные фотографы-дилетанты и многом другом.